Su Teatro y Su Museo
Tenemos los colmenaretes además la gran suerte de gozar de un bonito TEATRO y un gran MUSEO de pintura dedicado al pintor del pueblo, ULPIANO CHECA, al cual ya nos hemos referido dentro de los personajes mas ilustres
Construido
sobre el antiguo Hospital de la Caridad, a mediados del siglo XIX se le llamó
corral de comedias y luego Teatro de la Caridad.
Se denomina así en memoria de Antonio Diéguez Cruz, nacido en Colmenar de Oreja, en el año 1904 y desaparecido en Madrid en los primeros momentos de la guerra civil de 1936 cuando el éxito le sonreía como primer actor del Teatro de la Comedia.
El origen del Teatro lo data
Alcañiz a mediados del s. XIX, sobre el 1860, cuando varios jóvenes del pueblo
aficionados a representar comedias, no habiendo teatro alguno, procedieron con
permiso de la autoridad local al arreglo de uno para sus representaciones
dramáticas a favor de la beneficencia, fijándose en el espacioso patio cuadrado
con soportales y corredores de la casa-hospital de la Caridad, cuya localidad se
prestaba perfectamente a la forma de teatro para los asientos del patio,
galerías bajas en los soportales y palcos en los corredores, todo lo cual se
hizo con entera independencia de las habitaciones necesarias al hospital.
Se cubrió el patio con tejado y cielo raso, poniendo en medio del mismo para el
alumbrado una gran lámpara de araña, y se formó en uno de los cuatro lados de
local un espaciosos escenario y una habitación para vestuario, utilizándose para
estas obras las maderas, tejas y otros materiales servibles de la ruinosa Ermita
de San Sebastián.
A principios del s. XX se procedió a elevar el techo para dar cabida holgada al
segundo anfiteatro, se rehizo su disposición y se decoró por un buen escenógrafo
con arreglo e ideas dadas por Ulpiano Checa, que pinto el escudo situado encima
de la embocadura, dando a la sala singular gracia y empaque. El viejo pozo del
patio del Hospital fue respetado, cubriéndose con una gran piedra sobre el que
descansa la segunda columna desde la embocadura, por lo que antiguamente se
podía oír la frase: ¡que le echen al pozo!, expresión que salía de alguna
garganta cuando un niño pequeño rompía a llorar.
El Teatro Municipal posee en cuanto antigüedad, uno de los primeros puestos,
precediéndole tan solo los Teatros de Corte establecidos en los Reales Sitios de
El Escorial y de Aranjuez del s. XVIII.
El Teatro tiene cinco épocas perfectamente definidas:
La fisonomía exterior actual
del teatro data del año 1977 compuesta de tres cuerpos: el central con zócalo de
piedra y decoración con los relieves también en piedra, que aloja en planta
primera el vestíbulo de entrada, en planta segunda el salón de actos y ensayos,
y en planta tercera la vivienda del casero; y otros dos laterales, de menor
altura, precedidos de un pórtico compuesto de soportal y corredor apoyado en
pilastra de piedra, que aloja el de la derecha la caja de la escalera de impares
con semisótano debajo y una salita de reparto en cada una de las tres plantas
con puerta a la calle la de la primera, al corredor la de la segunda y a la
vivienda la tercera.
La zona del patio ha quedado integrada por dos cuerpos: uno, a la izquierda, que
contiene la caja de la escalera de pares con semisótano debajo y una salita de
reparto en cada una de sus tres plantas con puesta al patio la de la primera y
otra en el rellano primero también al patio; otro, a la derecha que acoge en
pantalla primera los servicios del escenario. Entre una y otra se encuentra
encajada la crujía central que comprende el escenario, camerinos y foso, y la
sala distribuida en patio, entresuelo y anfiteatro con sus vestíbulos y
pasillos, y la planta de cabina.
Es de resaltar su gran acústica. posiblemente debido a un pozo en el suelo y tapado. Grandes actores y actrices han pasado por este magnifica teatro, Zarzuelas, Musicales, y Teatros han hecho las delicias de los Colmenaretes. Han actuado en él las mejores compañías de España (José Bodalo, Pablo Sanz, María Guerrero, Mercedes Prendes,...), las grandes estrellas de la canción española (Juanita Reina, Antoñita Moreno,...), y ha sido utilizado por TVE para el rodaje de series (La Regenta) y otras productoras de películas (“Yo soy esa”), con Isabel Pantoja
El Teatro es uno de los edificios que más reformas han sufrido y que más honra a esta población. Las mejoras se han sucedido. La última restauración corrió a cargo de la Comunidad de Madrid en 1986, habilitándolo para espectáculos de Música, Danza y Teatro, así como para proyecciones cinematográficas. En estos momentos, junto con el teatro Carlos III de El Escorial, son los más impresionantes y cómodos de la Comunidad de Madrid, excluida la capital.
El Museo Ulpiano Checa se creó en 1960 gracias a
la donación efectuada por los hijos del pintor Carmen y Felipe Checa al
Ayuntamiento de Colmenar de Oreja. La colección compuesta por cerca de veinte
piezas se ubicó en la casa de los siete patios donde permanece en la actualidad.
Desde su inauguración ha ido incrementando sus colecciones hasta convertirse en
el principal depositario de su obra. El trabajo más importante lo está
realizando en la actualidad. Entre adquisiciones y donaciones ha ingresado casi
un centenar de piezas que representan todas sus facetas artísticas. Además de
adquirir óleos, carteles, acuarelas, grabados, libros ilustrados, dibujos y
libros de referencia, ha tenido acceso a importante documentación cedida por los
descendientes del pintor que, conscientes de la importancia de este proyecto,
han colaborado con la institución de forma desinteresada.
La sede del museo ha sufrido dos ampliaciones. En 1994 se incrementó el espacio
en casi 300 m². Se levantó un nuevo edificio de dos plantas que adosado al
antiguo albergaba el salón de actos, la sala de exposición permanente y la de
temporales. Pero en poco tiempo este espacio resultó insuficiente para dar
cabida a toda la colección y en 2006 se cerró el museo al público para iniciar
una segunda ampliación, más ambiciosa que la anterior. Además de triplicar los
espacios expositivos se ha adaptado la institución a las nuevas funciones
museológicas. El edificio ya cuenta con salas polivalentes para el desarrollo de
actividades didácticas y culturales, biblioteca, almacén, sala de restauración y
zonas de servicio y descanso para los visitantes.
El cierre temporal al que se ha visto sometido ha permitido sacar las colecciones y llevar una parte significativa de la misma a otros lugares. En Octubre de 2005 el museo inició una exposición itinerante que recorrió durante seis meses Argentina, país con el que el pintor tuvo una importante vinculación. Mientras ultima su reapertura presenta por primera vez en España esta exposición temporal en la que muestra su producción artística en toda su dimensión.
El Museo Ulpiano Checa inicia una nueva etapa. Tras casi dos años de trabajos de ampliación y remodelación de su sede, de adquisiciones, restauraciones y trabajos de investigación, abre sus puertas con el firme convencimiento de convertirse no solo en el principal depositario de su obra, sino también en el museo municipal más relevante de nuestra comunidad, y en un importante referente nacional para el estudio y deleite del arte del XIX.
SALA 1. COLMENAR DE OREJA
Esta primera sala contiene, en la pared izquierda la obra de Ulpiano Checa que cubre su época de formación, desde la Escuela de Artes y Oficios a su “licenciatura” en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando, periodo que concluye en la Escuela de bellas Artes de Roma. En la pared de la derecha están colgados los cuadros en los que Colmenar de Oreja, su querida ciudad natal, está representada, las paredes de toda esta sala se han pintado con el color de la famosa piedra de colmenar
Los bocetos que Checa realizó para pintar los grandes frescos de la Iglesia Parroquial "La presentación de la Virgen en el templo" y "La anunciación".
"La huerta ó El tren de Colmenar"
También se pueden ver en esta sala, entre otros: "Desafortunado encuentro", "Retrato de la señora Castellanos", "Retrato de Cecilio Plá", "Retrato de José Ballester", "El velatorio", "Copia de las Hilanderas", ó "El testamento del Rey".
SALA 2. MUNDO ROMANO ( Esta dividida en dos salas)
La primera sala
contiene la primera
y la ultima obra de gran formato y asunto histórico:
“La
invasión de los bárbaros” (con este lienzo
consiguió la primera medalla en la Exposición Nacional de Bellas Artes de Madrid
en 1887 y la segunda en la Internacional de Viena de 1888) se exhibe un
boceto ( color) y una fotografía (blanco y negro) ya que desgraciadamente el original desapareció en un incendio de la universidad de
Valladolid.
“Los últimos días de Pompeya” (medalla de oro en la Exposición Universal de Paris de 1900). Es el de mayores dimensiones del Museo, y representa el éxodo ante la catástrofe y de la que se dijo que esta tragedia, bajo el pincel de Checa había vuelto a cobrar una vida nueva. (imagen izquierda)
Junto a ellas está “La Ninfa Egeria dictando las leyes a Numa Pompilio” (cedida en deposito por el Museo del Prado), correspondiente a su envío del primer año como pensionado en Roma. (imagen derecha)
La segunda sala, configurada como una sala de cine en la que cada obra está iluminada como un fotograma, explica la conexión entre el Ben-Hur de Hollywood y en ella se pueden ver cuadros como:
"Las Ninfas"
"Carrera de Carros" de Ulpiano Checa, tercera medalla en el Salón de Paris de 1890.
"Alineación para la carrera" representa el momento anterior al comienzo de una carrera de cuadrigas en el circo romano.
"Carro Romano"
(escultura)
"Flirteo Antiguo"
También se pueden ver en esta sala, entre otros: "Enamorados de Pompeya" ó "Leda y el cisne"
PASILLO
En este espacio de transito, con tres pequeñas obras de sus viajes por Italia, "Venecia", "Fuente de Roma" y "Recuerdo de Venecia", se inicia en el, la explicación sobre la universalidad de la obra de Ulpiano Checa
SALA 3. AMERICA
Esta
sala acoge la obra producida, expuesta o premiada en America, desde el retrato
ecuestre del Presidente de la Republica Argentina, el general Mitre, hasta la
“Naumaquia”, medalla de oro en la Exposición de Atlanta. Retratos de personajes
de la alta sociedad bonaerense, comparten espacio con los últimos de los pieles
rojas americanos, obras estas de estructura y traza cercana a las realizadas por
el americano Remington.
"Retrato del General Mitre"
"La Naumaquia" en la que se pone de manifiesto el dominio de Checa en el tratamiento de grandes masas. Ligada a su fuerte formación clásica adquirida durante su estancia en Roma, la escena representa el combate naval que organizaba el emperador en el gran anfiteatro romano para entretenimiento de la plebe.
"El piel roja" Un similar dinamismo caracteriza a otra escultura en bronce de Checa, que muestra a un jinete indio cabalgando a galope tendido
También se pueden ver en esta sala, entre otros: "Dama sentada", "El ultimo de los pieles rojas (Fotograbado)", "Los pieles rojas (Fotograbado)" ó "Retrato de la Señora Luro"
SALA 4. ÁFRICA
Merecedor de la prestigiosa Orden de Nichan Iftikar tunecina, nuestro artista fue un amante del mundo "moro", tal como comentaron sus amigos Robert Wickender y Philip Gilbert Hamerton:"Siempre bromeaba diciendo que descendía de los moros que habían ocupado su pueblo en la Edad Media, y que su capacidad única para representar caballos y galopadas se debía a este hecho".
"Salida para la fantasía I", bella composición invadida de luminosidad, en la que contrasta el vivo movimiento de los caballos que salen a la fantasía con lo estático de las figuras que presencian la salida. El estudio de la anatomía de los caballos lanzados a todo galope es perfecta, representa a un grupo de árabes cabalgando a través de una puerta de dovelas de estilo netamente islámico abierta en las murallas almenadas. Los jinetes enarbolan sus espingardas y sus figuras van envueltas en ropajes de resplandeciente blancura
"El centinela a caballo", que representa a la guardia a caballo en el desierto
"Nubes",
o carga de la caballería mora en una estupenda acuarela en la que una
colosal nube contrasta o minimiza el esfuerzo guerrero.
"Al galope", un delicioso cuadrito, quizás el mas vanguardista de Checa, la composición se centra en los dos jinetes islámicos que con sus blancas vestiduras al viento avanzan hacia el espectador en sendos caballos al galope.
También se pueden ver en esta sala, entre otros: "Salida para la fantasía II", "Salida para la fantasía III", "Entre dos oasis" ó "Andalucía en tiempos de moros"
SALA 5. ESPAÑA
Tras su paso por Roma y Paris, Checa no encontró acomodo ni en el panorama ni en el mercado artístico español. Sin embargo volvió a España para recuperar la luz en su obra, y sobre todo, para reafirmar sus orígenes, a los que nunca renunció.
"Mujer española" .Es un rostro muy
expresivo de una joven española que ofrece admirable riqueza de paleta en la
expresión del resplandor de luces opuestas y pincelada suelta y precisa, es una
de sus obras costumbristas, y presenta un ambiente íntimo y levemente voluptuoso
en el que los efectos lumínicos de tonos rojizos y amarillentos, envuelven la
figura de una joven envuelta en mantón floreado .
"Anciana campesina" .Óleo adquirido por
el ayuntamiento en 1994,
representa una escena de un gran
intimismo en la que el pintor captó con sensibilidad el rostro surcado de
arrugas y los ojos acuosos de la modelo.
"Rapsodia Española" donada por el cuadro artístico de Colmenar de Oreja en 1995.
Encima de un pedestal de piedra de Colmenar de oreja, se exhibe la escultura costumbrista "La feria", también obra de Checa.
También se pueden ver en esta sala, entre otros: "Alto en la fuente", "Regreso del mercado", "El mercado de Ávila", "Día de mercado en España", "Escena galante con Madrid al fondo", "La tejedora", "Manola", "Descanso de la compañía de caballería" ó "Lectura placentera".
SALA 6, FRANCIA
Ulpiano Checa decidió conscientemente fijar su residencia en Paris, ciudad que había desbancado a Roma como capital mundial del arte. Una vez que consolida su prestigio con sus éxitos en los Salones Oficiales, Checa, sin renunciar a su valioso sello propio y sin adherirse a ninguna, se aproxima a todas las corrientes artísticas emergentes un espíritu integrador. Es un artista famoso, un excelente relaciones publicas con una visión muy comercial del arte, que conoce la obra más vanguardista de Paris y alterna con sus autores. Expone con Picasso en America, cultiva la sincera amistad del pianista Ricardo Viñes, es un pionero del cartelismo moderno, y es, sobre todo uno de los mejores dibujantes españoles de los ultimos cinco siglos.
"Retrato del Pianista Llorca"
"El anticuario". Un anciano de rostro grave está examinando con lupa unas joyas, constituyendo el cuadro un conjunto de la más delicada y poderosa expresión, a la par que denota un prodigioso tratamiento de las joyas y admirable moldeado y relieve de las manos.
"El barranco de Waterloo" con dedicatoria - A mi querido pueblo -, presenta el arrollador movimiento de caballos y jinetes, coraceros de Napoleón, cuando caen al vacío en un barranco que fue para ellos una trampa mortal. La composición en diagonal de los caballos se contrapone con la horizontalidad del primer plano que presentan los corceles en el fondo de la hondonada y la masa de matorrales de la zona derecha del lienzo donde han quedado prendidos dos sables, se muestra la maestría del pintor en el arte de expresar las mas dispares y violentas posturas del caballo
"El rapto", tela de excepcional riqueza cromática, en el que se aprecia la soltura, robustez y fogosidad propias del artista en el tratamiento de semejantes asuntos
"Anciano"
"Retrato de los hijos del pintor" de factura impresionista de carmen y Felipe siendo niños, en una magnifica ejecución cromática de alegres colores en violento contraste.
También se pueden ver en esta sala, entre otros: "Anciano con niño", "Conversaciones en el jardín", "Día de lluvia en Paris", "Diligencia nocturna" ó "El valle de las vacas"
En alguna de las salas en expositores se exhibe un ejemplar del libro de Ulpiano Checa, editado en Paris - La perspectiva - y las medallas y condecoraciones que le fueron concedidas al pintor.
Datos de interés para el visitante: Museo Ulpiano Checa
C/ María Teresa Freire, nº 1
28380 Colmenar de Oreja - Madrid
Tlfno: +34 91 808 9187 / 894 4189
Fax: +34 91 894 3198
Horario de visitas al Museo: Invierno
Lunes: cerrado
Martes a jueves: 10:30 a 13:30h / 16:30 a 19:00 h.
Sábados y domingos: 10:00 a 14:00h / 16:00 a 19:00 h.
Verano
Lunes: cerrado
Martes a domingo: 11:00 a 14:00h / 18:00 a 21:00h
Precio de entrada:
Nacidos o residentes en Colmenar de Oreja, entrada gratuita mostrando su DNI.
Resto visitantes:
Entrada general, 2 euros.
Niños hasta 14 años, jubilados y grupos, 1 euro por persona
Carnet de estudiante, 1 euro.
Familias numerosas, 1 euro por integrante de la unidad.
Precio carteles : 3 euros.
Precio catálogos : Ulpiano Checa: Fantasía y Movimiento: 25 euros.
Información elaborada en su mayoría, con materiales de prensa del Museo Ulpiano Checa (Ayuntamiento de Colmenar de Oreja)
